Газета "Курская правда". Всегда актуальные новости в Курске и Курской области. События и происшествия.
Будучи жанровым художником, в своих картинах он передавал красоту русской природы и атмосферу народного быта
В Курском краеведческом музее в честь 200-летия выдающегося русского художника Константина Трутовского экспонируется картина «Неудавшийся пикник». Это одна из трех его работ, которые хранятся сегодня в Курске (еще две – «В половодье» и «Суд» – в картинной галерее имени Дейнеки). Основной же массив произведений Трутовского является достоянием Третьяковской галереи, Русского музея, ГМИИ им. А.С. Пушкина и других крупнейших музеев страны.
«Неудавшийся пикник» написан, когда художник жил в имении Яковлевка Обоянского уезда Курской губернии. Фоном для картины послужили местные окрестности: видны купола церкви, которая находилась в соседней деревне Малые Крюки. А в центре – группа горожан, попавших под проливной дождь. Из-за непогоды пикник не удался, и, чтобы вернуться в город, пришлось нанимать крестьянскую телегу.
– Картина выполнена в характерной для художника манере, – отмечает старший научный сотрудник Курского краеведческого музея Ирина Трубинова. – В отличие от работ передвижников с их заостренной социальной проблематикой Трутовскому было свойственно изображать бесконфликтные ситуации – без какого-либо нагнетания, с мягким, сочувственным отношением к своим персонажам, прежде всего крестьянам. Именно это и привлекает в его работах.
А чем еще, помимо благостности своих картин, привлекает Константин Трутовский? Каково его место в истории отечественной культуры?
Он не принадлежит к числу слишком популярных, знаменитых и известных. Его имя не очень часто вспоминают, говоря о русской живописи XIX века. Всё больше о Репине, Крамском, Сурикове, передвижниках. Но в то же время принято отмечать, что без имени этого художника, без его творчества очень трудно себе представить русскую жанровую живопись второй половины XIX века.
«Неудавшийся пикник» художник написал, когда жил в имении Яковлевка Обоянского уезда Курской губернии
– Трутовский – это очень интересное явление русской дворянской культуры XIX века, – считает курский искусствовед Марина Тарасова. – Он чудесный бытописатель той самой уездной жизни, которую наблюдал в Яковлевке. Эту жизнь он настолько замечательно передал в своих работах, что его картина «Хоровод в Курской губернии» была приобретена Павлом Третьяковым и долгие годы висела в его кабинете. Это именно та самая линия, которая интересовала Третьякова, когда он начал собирать свою коллекцию.
Однако далеко не всё исчерпывается одним лишь культурологическим моментом. Сегодня творчество Трутовского приобретает особую актуальность в связи с происходящими геополитическими событиями. Событиями, которые стали трагическими из-за ключевых исторических ошибок, совершённых на протяжении веков. Но обо всём по порядку…
Малороссийский корень
Константин Александрович Трутовский родился в Курске 9 февраля (28 января по старому стилю) 1826 года (по другим данным – в деревне Поповка Ахтырского уезда Харьковской губернии). Детство его прошло на Слобожанщине, в имении отца, харьковского помещика.
Итак, момент первый: напомним, что такое Слобожанщина, или Слободская Украина. В XVI–XVII веках малороссам – казакам и селянам, бежавшим из Речи Посполитой от религиозного и социального гнёта, – было разрешено селиться на сопредельных землях Российского государства. Эти селения назывались слободами. Ныне это Сумская и Харьковская области соседней Украины. По той же причине столь велик этнический процент украинцев в сопредельных Белгородской и Курской областях Российской Федерации.
Творчество Константина Трутовского, как и его современника Гоголя, является связующим звеном двух русских народностей. На Украине его считают своим, украинским, художником, его полотна хранятся во многих музеях и художественных галереях – от Харькова до Львова. Да это и понятно – доминирующей темой его творчества стала малороссийская деревня.
«Переселенцы из Курской губернии». 1864 год
«Малороссия, – писал художник, – произвела на меня чарующее впечатление… С жаром я принялся рисовать всё, что мне попадалось на глаза». И на этом моменте нужно – обязательно! – остановиться особо. Дело в том, что нам сейчас нужно по-новому открывать Малороссию.
Малороссия, Малая Русь, Южная (Юго-Западная) Русь и Украина – это одно и то же или нет? В чём разница? В том, что во втором случае это утрата корня рос, рус – утрата русского корня. И не только в лингвистике, но – что самое трагичное – в
сознании. С уходом изначального названия – самоназвания – происходит переформатирование. К чему всё это прямой дорожкой привело, мы наблюдаем сегодня.
Но рано или поздно конфликт закончится – и что дальше? На ближайшую перспективу мы имеем реальный метаисторический вызов, который можно сформулировать следующим образом: на территории оставшейся Украины, а также в новых регионах Российской Федерации – кто живет? Какой народ? Украинцы, малорусы, русские? И в этом смысле взаимосвязь двух народов (точнее, двух ветвей одного народа) приобретает особое звучание. Так же, как и творчество Трутовского. Ведь он один из тех, кто наглядно показывает изначальное единство русского народа. Но продолжим…
Литературный импульс
«Малороссийский пейзаж». Конец XIX века
Начальное образование Трутовский получил в частном пансионе в Харькове. В 1839 году он поступил в Николаевское инженерное училище в Петербурге, где подружился с будущим знаменитым писателем Фёдором Достоевским. Благодаря этому знакомству Константин увлекается русской литературой и прежде всего Гоголем.
Профессиональные навыки художника он освоил в Императорской академии художеств, куда поступил по окончании инженерного училища. Первоначально он планировал стать историческим живописцем, однако после знакомства с работами Павла Федотова («Свежий кавалер», «Разборчивая невеста», «Сватовство майора») стал рьяным приверженцем жанровой живописи.
В дальнейшем художника Трутовского невозможно представить отдельно от русской литературы. Он был лично знаком с Сергеем Аксаковым, Иваном Тургеневым, Тарасом Шевченко, иллюстрировал повести Гоголя, поэмы Лермонтова, басни Крылова, ему же принадлежит и первый портрет Достоевского (1847).
«Возвращение с ярмарки». 1868 г.
В русской литературе малороссийскому направлению Константина Трутовского соответствует целый пласт – не один только Гоголь с его «Вечерами на хуторе близ Диканьки» поднимал эту тему. С одной стороны, это малороссияне Евгений Гребенка, Николай Данилевский, Даниил Мордовцев, Михаил Старицкий, Николай Костомаров с его «Кудеяром» (по одной из версий, знаменитый разбойник происходил из курского дворянского рода Марковых).
С другой – обрусевший поляк Фаддей Булгарин (роман «Мазепа») и великороссы, жившие в Малороссии и посвятившие ей свои шедевры – как, например, Антоний Погорельский («Двойник, или Мои вечера в Малороссии») или Александр Кондратьев («На берегах Ярыни»). Сюда же можно отнести Николая Билевича, курского писателя, по лекалу Гоголя создавшего «Святочные вечера, или Рассказы моей тётушки».
Визуальным же рядом малороссийского литературного пласта может служить живопись Трутовского. И сейчас самое время стряхнуть пыль со всего этого добра, равно как с исторических трудов Бантыш-Каменского и Николая Костомарова. И тогда, углубившись в тему, мы получим ответы на извечные наши вопросы: кто виноват и что делать?
От свободного художника до академика
«Воскресный день. Игра в карты». 1861 г.
В 1849 году Трутовский вернулся в отцовское имение на Харьковщине, вновь очутившись среди малороссийской природы и народного быта. Затем вышел в отставку и поселился в Яковлевке Обоянского уезда Курской губернии – родовом имении своей матери.
В 1856 году от Академии он получил звание свободного художника и с головой погрузился в творчество. Его первыми серьезными работами были акварельные листы для «Альбома сцен малороссийской жизни». Работает он и в масле: «Уездная лавочка», «Слепой старик, обучающий мальчика игре на скрипке», «Сцена на ярмарке».
А первой крупной работой, принесшей ему известность, стала картина «Хоровод в Курской губернии». В 1861 году Трутовский был удостоен за неё звания академика Академии художеств. Впоследствии картина с успехом экспонировалась на Всемирной выставке в Лондоне, ныне она хранится в Третьяковской галерее.
С 1871 года по 1881 год Трутовский служил инспектором Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Хотя непосредственно он и не принадлежал к передвижникам, однако по тематике и творческой манере многие его работы весьма близки к этому направлению в русской живописи. Это и «Танец крепостных», «Приживалка», «Беглый», «Помещики-политики», «Игра в карты», наконец, «Переселенцы в Курской губернии» – работа, которую В. Стасов считал лучшей у Трутовского. И вполне естественно, что в 1877 году его «Кобзарь над Днепром» был представлен именно на выставке Общества передвижников.
Окно в мир
– По духу он близок к передвижникам, – отмечает эксперт-реставратор Курской картинной галереи им. А. Дейнеки Михаил Денисов, – выставлялся с ними, оставил множество интересных сложных многофигурных композиций – в виде набросков, рисунков, которые стали иллюстрациями в несколько доработанном виде, но также и как законченные произведения в технике масляной живописи. В композиции Трутовский часто следовал академической схеме построения картины как «окно в мир», строил пространство по принципу театральной сцены с освещением центральной группы, кулисами, персонажами в тени на периферии. Эту схему он, безусловно, вынес из стен Академии художеств, где учился у Ф. Бруни. Колорит обычно сдержанный, каких-то экспериментов в плане залихватских мазков или пережатого цвета, декоративных элементов нет – ровный, классический подход. Владел крепким рисунком, уверенно строил фигуру, основные понятия о технике/технологии масляной живописи были ему знакомы.
От себя же добавим, что это окно не только в плане живописной перспективы, сегодня творчество Трутовского – это окно в тот мир, который нужно открывать заново. А для курского края всё изложенное выше важно вдвойне, поскольку именно здесь переплетение двух ветвей русского народа проявилось с наибольшей силой.
Как художник Константин Трутовский отличался необычайной творческой плодовитостью. Иногда – из-за торопливости и недостатка художественного образования – в ущерб качеству. Однако судить художника необходимо по лучшим его работам. О том же, что среди них немало настоящих живописных жемчужин, свидетельствует тот факт, что многие хранятся в столь авторитетных собраниях, таких как Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге и Третьяковская галерея в Москве.
Последнее десятилетие своей жизни Трутовский прожил в родовой Яковлевке Обоянского уезда (ныне Пристенский район), здесь же 29 (17) марта он умер в возрасте 67 лет. Похоронен в Обоянском Богородицко-Знаменском монастыре (полностью уничтожен в 1924 году).
Михаил Денисов:
– Находящуюся в собрании Курской картинной галереи картину К. Трутовского «В половодье» мы выбрали для проекта «ЭТОНЕМАЛЕВИЧ», где «перевели» эту классическую композицию на язык супрематизма, подружив, как нам кажется, реалиста XIX века и авангардиста века XX – двух художников, имеющих отношение к курской земле.
Олег КАЧМАРСКИЙ
